The Vilbil 博客

在 2025 年世界环境日（6 月 5 日），全球的讨论再次聚焦于：文化、技术与日常生活如何与可持续发展的紧迫要求相契合。对于艺术界来说，这提出了一个迫切的问题：博物馆——无论是实体的还是数字的——在塑造更绿色的未来中能够发挥怎样的作用？

虚拟博物馆的迅速兴起

虚拟博物馆和数字原生平台的快速崛起提供了一个有力的答案。通过将展览转移到数字空间，艺术界减少了对资源密集型物流的依赖，例如航空运输、恒温存储、保险运输以及国际观众的旅行。数字展览可以让数百万人同时访问，而只消耗实体展览资源的一小部分。从理论上讲，这标志着向更加可持续的文化基础设施迈出了深刻的一步。

数字展览的生态收益

传统展览虽然在文化上至关重要，但其环境成本极高。运输箱跨越大陆空运，气候控制设备昼夜不停运行，大型展览依赖观众从世界各地飞来。每一项实践都留下了巨大的碳足迹。

相比之下，虚拟博物馆使物流“去物质化”。无需运输，无需高耗能的储藏，也无需碳排放沉重的旅行。作品可以在全球范围内被存档和分享，而不必承担运输与保存的物理负担。在世界环境日这个全球检视进展的日子，这类创新显示了文化适应并减少影响的能力。

数字文化的隐藏成本

然而，数字化并不等同于绿色。服务器需要持续供电。数据中心依赖制冷系统，其耗能甚至可与所取代的美术馆相当。而区块链技术若设计不当，则可能消耗巨量电力。

尽管权益证明（Proof-of-Stake）等高能效模式正在普及，但教训十分明确：数字文化必须有意识地设计为可持续，否则将重蹈其试图摆脱的掠夺性模式。

构建更绿色的数字遗产

挑战——也是机遇——在于创建一个与环境责任相一致的数字遗产模式。这意味着：

• 利用可再生能源驱动的托管与存储；
• 使用绿色区块链协议以尽量减少能耗；
• 更智慧地策划档案，避免不必要的重复与浪费；
• 制定混合策略，使数字展览与实体展览相辅相成，各自在最可持续的场景中发挥作用。

The Vilbil 与可持续的未来

像 The Vilbil 这样的项目正体现了这一愿景。作为一个数字博物馆与艺术家平台，它减少了传统展览中运输、保险、存储等最沉重的成本，同时也在更可持续的形式下尝试 NFT 与 VR。通过对可及性与有意识设计的承诺，它表明数字原生空间不仅能在创新方面引领潮流，也能在环境责任上发挥作用。

在 2025 年世界环境日，信息十分明确：文化机构与艺术家必须思考的不仅是可见性与声望，更是生存——他们自身的实践、他们的观众以及整个地球的生存。数字博物馆为文化与气候责任的结合提供了非凡的机遇。当前的挑战是让它们更加绿色、更智慧，并真正实现可持续。