Aleksandr Vinogradov

Aleksandr Vinogradov nació el 30 de diciembre de 1963 en Moscú. Su primer encuentro con el arte tuvo lugar en Rostov, donde a los doce años descubrió la atracción del dibujo, punto de partida de todo lo que vino después. Sus primeros intentos fueron copias de imágenes de sellos postales cubanos, un ejercicio fundacional para el pintor que llegaría a ser.

Se graduó de la Escuela de Arte de Moscú «En memoria de 1905» en 1984 y del Instituto Estatal Académico de Arte Surikov de Moscú en 1995. Desde 1994 es miembro de la Unión de Artistas de Moscú y miembro correspondiente de la Academia Rusa de las Artes.

En el instituto conoció a Vladimir Dubossarsky y en 1994 ambos formaron el dúo «Vinduby» (Vinogradov y Dubossarsky), que se mantuvo hasta 2014 y llegó a representar una época nueva del arte ruso. Su fusión de realismo soviético y pop art dio lienzos monumentales en los que la cultura de masas se entrelaza con los paisajes rusos, naturales y urbanos. El dúo alcanzó reconocimiento internacional, con exposiciones de Londres a Nueva York y una participación destacada en la Bienal de Venecia de 2003. Uno de sus proyectos más notables, «Las Cuatro Estaciones de la Pintura Rusa», se presentó en la Galería Tretiakov de Krymsky Val en 2007 y les valió un lugar en la lista corta del Premio Kandinsky de ese año, en la categoría de Proyecto del Año.

A finales de los años noventa y principios de los 2000, la obra del dúo salió mucho más allá de las galerías: apareció en la portada de un álbum fundamental del grupo neoyorquino Talking Heads y entró en la literatura a través de los libros del escritor ruso Víctor Pelevin. Su presencia se extendió también a las grandes ferias internacionales.

En 2014, tras dos décadas de trabajo conjunto, Vinogradov y Dubossarsky tomaron caminos separados. Aleksandr Vinogradov se trasladó a Milán, donde se dedicó a la pintura digital y presentó varias exposiciones individuales. Su primer proyecto en solitario, «Continuo Espacio-Temporal», se mostró en la Galería Triumph de Moscú en 2016. Le siguieron otras iniciativas, entre ellas un trolebús pintado por él. Su rumbo actual se aleja del diseño por ordenador para volver a la esencia clásica de la pintura.

Sus obras se encuentran en la Galería Estatal Tretiakov y en la colección de arte contemporáneo del Museo-Reserva Estatal Tsaritsyno de Moscú, en el Museo Estatal Ruso y en el Novy Museum de San Petersburgo, en el Centro Pompidou de París, en el Museo de Arte Contemporáneo de Aviñón y en el Nasher Museum of Art de la Universidad de Duke, en Durham, Carolina del Norte.