Alexander Savko
Alexandr Savko nació en Transnistria, Moldavia, y es desde hace tres décadas una figura destacada de la escena artística de Moscú. Estudió escenografía en la Escuela de Teatro y Arte de Odesa y se trasladó a la capital a finales de los años ochenta, sumándose al legendario squat de artistas de la calle Bauman. Vive y trabaja en Moscú.
Savko trabaja en el género del palimpsesto. Sus obras combinan obras maestras de la pintura mundial con iconos de la cultura de masas: personajes de cómic y de animación situados en el contexto del arte clásico occidental o ruso, abriendo un espacio que reinterpreta las épocas y ofrece nuevas perspectivas sobre el pasado y el presente. En el centro de su trabajo está la sugerencia callada de un vínculo misterioso entre figuras y fondos aparentemente incompatibles, una colisión absurda de códigos culturales.
Como escribió el crítico Fedor Romer: «Las obras de Savko pueden parecer sarcásticas e irónicas, pero en realidad encarnan nuestros complejos eternos, instándonos perpetuamente a abrazar las piedras sagradas de Europa, incluso mientras yacen irreversiblemente enterradas bajo la lava del Vesubio-MTV».
Savko expone desde 1988. Sus muestras individuales se han presentado en Moscú, Berlín, Viena, Chisináu y San Petersburgo, y sus obras se han exhibido en la Galería Estatal Tretiakov, el Museo Erarta de Arte Contemporáneo (San Petersburgo), el Museo Nacional de Noruega (Oslo), el Museo de Arte Contemporáneo (Perm), el Museo de Artes Decorativas (Moscú), el Museo Literario, el Centro Zverev, la Sala Central de Exposiciones Manege (Moscú), la galería Erarta (Londres) y galerías municipales de Moscú como «Na Kashirke», «Beliáyevo» y «A-3», entre otras galerías públicas y privadas. Ha participado en la Bienal Eslava de Cetinje, la Bienal de Gráfica de Novosibirsk, la Bienal de Arte Contemporáneo de Moscú y la feria internacional FIAC de París, y ha sido nominado al Premio Kandinsky en Moscú.
Figura central del underground de los años ochenta y noventa, Alexandr Savko sigue llamando la atención por su lectura intelectual y lúdica del posmodernismo. Sus obras no se limitan a reproducir imágenes y códigos ajenos: recuerdan las conexiones ocultas que unen distintos códigos culturales.
