The Vilbil: الفضاء الإلكتروني للفن والفنانين
ميخائيل أبرام
(مواليد 1965)
ياغة حوار عميق مع روح المشاهد. صوت رائد في المدرسة العاطفية، يجمع بين أفكار اللاوعي والتعبير البصري المثير للمشاعر.
إسماعيل أحمدوف
جامع للفسيفساء المعاصرة وراعٍ للفنون. يصدر المجلة الوحيدة في العالم المكرّسة لفن الفسيفساء، ويعمل بنفسه بالزجاج الملوّن.
مجموعة الفن «الأنوف الزرقاء»
(تأسست 1999)
مبدعو «المفهوم الساخر السيبيري»، يمزجون بين الفكاهة والنقد الاجتماعي والأداء الفني.
غيورغي أوستريتسوف
(مواليد 1967)
فنان وقيّم فني يبدع قصصاً بصرية وأيقونات بأسلوب الكوميكس، عُرضت أعماله في متاحف عالمية كبرى.
ميرال باشكايا
فنانة تجريدية معاصرة تتعمق في العاطفة الداخلية والذاكرة والفضاء، وتخلق أعمالاً ديناميكية وهندسية وتأملية على القماش.
جيمس باكستر
(مواليد 1949)
فنان أمريكي يمزج بين النحت والرسم والفن الرقمي، مستلهمًا من تراث الليني-ليناپي، والروحانية، وأسرار الحضارات القديمة.
ماركو برافورا
(مواليد 1949)
من أساتذة الفسيفساء المعاصرة في رافينا، ينقل التقليد البيزنطي إلى النحت والأعمال التركيبية.
فابيان بلان
تحول من المخططات الهندسية إلى لمسات الفرشاة. تستكشف هذه الفنانة الحائزة على جوائز الانضباط المعماري من خلال عدسة الألوان المائية الملهمة.
إيغور بلوتنيكوف
(مواليد 1980)
من خلال الجمع بين التقليد والتجريب، يصنع أعمالاً تدفع المتلقي للتأمل في إدراك الواقع.
ميغز بورووز
(مواليد 1946)
من أغلفة مجلة TIME الشهيرة إلى فن العدسات الشرائحية الذي كان رائدًا فيه، يمتد عمله من الرموز الوطنية إلى الفضاء العام والانخراط العميق في حياة مجتمعه.
كاتيا بيليافسكايا
(مواليد 1981)
تمزج بين العناصر الخيالية، والألوان الزاهية، والطابع المسرحي، لتخفي وراءها معانٍ أسطورية وثقافية عميقة.
فلاديمير دوبوسارسكي
(مواليد 1964)
لوحاته هي حوار بين الواقعية الاشتراكية والبوب آرت، تعكس تحولات العصر وتناقضات الثقافة.
إيرفيه دوبوي
(مواليد 1950)
فنان يمتلك دعوة فنية تشكّلت في كلية الفنون الجميلة . إن لوحاته عبارة عن رقصة منظمة من اللون والشكل، حيث يحوّل التوازن والحرية الواقع إلى عاطفة خالصة.
روبرت ريتشاردسون
يجمع بين الشعر والتصوير والتجريد الرقمي؛ تُعرض أعماله دوليًا وتقتنيها متاحف كبرى.
كونستانتين زفيزدوتشوتوف
(مواليد 1958)
أعماله هي لعبة بين فن اللوبوك والكيتش، حيث تجتمع السخرية مع الدفء، وتتحول الثقافة الشعبية إلى فن.
ماريا سافرونوفا
(مواليد 1979)
مشاهد الحياة اليومية في لوحاتها تكتسب عمقاً سريالياً وتتحول إلى صور مشحونة بالعاطفة.
ألكسندر سافكو
(مواليد 1957)
من خلال مزج غير المتوقع، يكشف عن الروابط الخفية بين الماضي والحاضر، وبين الفن الراقي والصور الشعبية.
تيموفي سميرنوف
(مواليد 1980)
باحث كشف موضوع الواقعية الفوتوغرافية في روسيا، وفنان أضفى على الأشياء البسيطة بُعداً فلسفياً.
إيرينا شولتس
جذور عصر النهضة تلتقي بالفن الرقمي. سيارات كلاسيكية كأيقونات للتصميم في قلب آفاقٍ عالمية ملهمة. مزيجٌ يجمع بين عبق التاريخ والأناقة المعاصرة.
ألكسندر فينوغرادوف
(مواليد 1963)
من خلال دمج الواقعية السوفيتية والبوب آرت والممارسات الرقمية، رسخ مكانته في الفن المعاصر.
داريا كوتلياروفا
(مواليد 1980)
في أعمالها تتحول ذكريات الطفولة والرمزية إلى صور خيالية معترف بها في متاحف العالم.
إيفان كورشونوف
(مواليد 1983)
فنان يجعل من التقاليد معاصرة، حيث يصبح الهايبررياليزم وسيلة لرؤية العالم بشكل مختلف.
أنطون كوزنتسوف
(مواليد 1973)
يستكشف حدود الواقعية والسريالية، مبدعاً صوراً تتحول فيها الحياة اليومية إلى استعارة.
أنستاسيا كوزنتسوفا-روف
(مواليد 1983)
لوحاتها الأحادية اللون تكشف معاني جديدة للمألوف، بدمج الرسم الغرافيكي مع التصوير.
جوليان لوفييه ليغران
فنان بصري يدمج بين التصوير التجريبي والتكوين الرقمي. يستكشف العمق السردي والقضايا الاجتماعية من منظور مستدام وشامل، مجسداً لغة فنية فريدة.
دانيال مانغين
(مواليد 1957)
فنان فرنسي يستكشف فن الزيت، والتجريد، والقضايا الاجتماعية—عرض أعماله عالميًا من باريس إلى طوكيو، ونيويورك، وما بعدها.
مارك يوركيف
(مواليد 1954)
من الجيوفيزياء الفلكية إلى السرد النحتي: جمع تمثال الحرية المرتجف الذي صنعه مليون معطف، وورشته فوق سطح المستشفى تتيح للأطفال أن يصنعوا ما يحلمون به.
NHOMM
جماعة فنية إيطالية تحول الأمثال والتعابير إلى صور ثلاثية الأبعاد معبّرة.



























