Aleksandr Vinogradov
Alexandre Vinogradov est né le 30 décembre 1963 à Moscou. Sa première rencontre avec l’art a lieu à Rostov où, à douze ans, il découvre l’attrait du dessin — point de départ de tout ce qui suivra. Ses premiers essais consistaient à recopier des images de timbres cubains, exercice fondateur pour le peintre qu’il allait devenir.
Il sort de l’École d’art de Moscou « En mémoire de 1905 » en 1984, puis de l’Institut d’art Sourikov de Moscou en 1995. Depuis 1994, il est membre de l’Union des artistes de Moscou et membre correspondant de l’Académie russe des beaux-arts.
C’est à l’institut qu’il rencontre Vladimir Doubossarski ; en 1994, les deux hommes forment le duo « Vindoubi » (Vinogradov et Doubossarski), qui durera jusqu’en 2014 et marquera une époque nouvelle de l’art russe. Leur alliage de réalisme soviétique et de pop art donne des toiles monumentales où la culture populaire se mêle aux paysages russes, naturels et urbains. Le duo obtient une reconnaissance internationale, avec des expositions de Londres à New York et une participation remarquée à la Biennale de Venise en 2003. L’un de leurs projets les plus marquants, « Les Quatre Saisons de la peinture russe », est présenté à la galerie Tretiakov du Krymski Val en 2007 et leur vaut une place dans la sélection finale du prix Kandinsky la même année, catégorie Projet de l’année.
À la fin des années 1990 et au début des années 2000, leur travail dépasse largement le cadre des galeries : il figure sur la pochette d’un album majeur du groupe new-yorkais Talking Heads et entre en littérature par les livres de l’écrivain russe Victor Pelevine. Le duo est également présent dans les grandes foires internationales.
En 2014, après vingt ans de travail commun, Vinogradov et Doubossarski se séparent. Alexandre Vinogradov s’installe à Milan, se consacre à la peinture numérique et présente de nombreuses expositions personnelles. Son premier projet individuel, « Le continuum espace-temps », est montré à la galerie Triumph de Moscou en 2016. D’autres suivront, dont un trolleybus qu’il a entièrement peint. Sa recherche actuelle s’éloigne du dessin par ordinateur pour revenir à la matière classique de la peinture.
Ses œuvres sont conservées à la galerie Tretiakov et dans la collection d’art contemporain du Musée-réserve de Tsaritsyno à Moscou, au Musée russe et au Novy Museum de Saint-Pétersbourg, au Centre Pompidou à Paris, au Musée d’art contemporain d’Avignon et au Nasher Museum of Art de l’université Duke, à Durham, en Caroline du Nord.
