Alexander Savko
Aleksandr Savko è nato in Transnistria, in Moldavia, ed è una figura di rilievo della scena artistica moscovita da trent’anni. Ha studiato scenografia alla Scuola di Teatro e d’Arte di Odessa e si è trasferito a Mosca alla fine degli anni Ottanta, entrando nel leggendario squat di artisti di via Bauman. Vive e lavora a Mosca.
Savko lavora nel genere del palinsesto. I suoi dipinti mescolano capolavori dell’arte mondiale e icone della cultura di massa: personaggi dei fumetti e dell’animazione vengono inseriti nel contesto dell’arte classica occidentale o russa, e aprono uno spazio che rilegge le epoche storiche e offre uno sguardo nuovo sul passato e sul presente. Al centro del suo lavoro c’è il suggerimento sommesso di un legame misterioso fra figure e sfondi che sembrano incompatibili — un urto assurdo fra codici culturali.
Come ha scritto il critico Fëdor Romer: «Le opere di Savko possono sembrare sarcastiche e ironiche, ma in realtà danno corpo ai nostri complessi eterni, che ci spingono sempre ad aggrapparci alle sacre pietre d’Europa, anche quando quelle pietre giacciono ormai sepolte sotto la lava del Vesuvio-MTV».
Savko espone dal 1988. Ha tenuto personali a Mosca, Berlino, Vienna, Chișinău e San Pietroburgo, e sue opere sono state presentate alla Galleria Statale Tret’jakov, al Museo d’Arte Contemporanea Erarta (San Pietroburgo), al Museo Nazionale di Norvegia (Oslo), al Museo d’Arte Contemporanea di Perm’, al Museo delle Arti Decorative (Mosca), al Museo Letterario, al Centro Zverev, al Manež (Mosca), alla Erarta Gallery (Londra) e in gallerie municipali moscovite come «Na Kaširke», «Beljaevo» e «A-3», oltre che in altre gallerie pubbliche e private. Ha partecipato alla Biennale slava di Cettigne, alla Biennale di grafica di Novosibirsk, alla Biennale di Mosca dell’Arte Contemporanea e alla fiera internazionale FIAC di Parigi, ed è stato candidato al Premio Kandinskij a Mosca.
Figura centrale della scena underground degli anni Ottanta e Novanta, Aleksandr Savko continua ad attirare l’attenzione con una lettura intellettuale e giocosa del postmoderno. Le sue opere non si limitano a riprodurre immagini e codici altrui: ricordano i legami nascosti che corrono fra codici culturali diversi.
